杭州己弄文化萌宠乐园

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芭芭拉萌宠乐园(芭芭拉好可爱)

发布时间:1分钟前


今天给各位分享芭芭拉萌宠乐园的知识,其中也会对芭芭拉好可爱进行解释,如果能碰巧解决你现在面临的问题,别忘了关注本站,现在开始吧!

本文目录一览:

皮卡堂的芭芭拉家具有什么

新:整体橱柜 新:爱心躺椅 新:波点躺椅 新:动物野餐毯 新:草坪窗台 缤纷地毯 渐变橱柜 蓝莓展柜b、a 蜜桃展柜a、b粉嘟嘟窗 萌朵挂钟 可爱矮柜   嘟嘟床 蓝莓、蜜桃隔断 蓝莓、蜜桃门 梦幻珊瑚花 俏皮粉冰箱 水晶之恋 蜜桃、蓝莓餐椅 苹果电脑 撞色餐桌 转角楼梯 少女衣架 衣服:女 古典长裙 男 古典长袍 头发:韩式直发 优雅蝴蝶结 萌宠转角沙发 天空物语

洛克王国到目前为止所有场景,场景里的人物,场景里的宠物,小游戏。

王国城堡:

兰斯洛:王国城堡门口(骑士的荣耀游戏,骑士职业)

麦斯威尔:王国城堡-城堡大厅(邀请好友,奖励酷拉)

哥顿/夏洛克:王国城堡-城堡大厅

乔布斯:王国城堡-VIP俱乐部(开通VIP)

魔法学院:

迪兰:魔法学院(谜之岛游戏)

弗瑞:魔法学院(先遣队任务)

格里芬院长:魔法学院-教学楼

沃尔克:魔法学院-宠物训练室(洛克碰碰牌游戏)

爱德华:魔法学院-图书馆

杰瑞西:魔法学院-魔法课教室(实名注册)

魔法学院-竞技场大厅:

奥古斯汀:竞技场大厅(介绍竞技场规则和挑战规则,奥古斯汀也是万神殿的BOSS)

安德鲁:英雄神殿五层BOSS

帕特里克:暗影神殿五层BOSS

雅各布:土灵神殿五层BOSS

芭芭拉:自然神殿五层BOSS

撒旦:魔像神殿五层BOSS

爱丽丝:诙谐神殿五层BOSS

纽陀飞轮:机械神殿五层BOSS

摩西马龙:巨龙神殿五层BOSS

奥古斯汀:万神殿五层BOSS

植物园:

艾迪:植物园蘑菇中(回忆明信片游戏,园艺师职业)

人鱼湾:

卡拉:人鱼湾(魔法师造型)

泡泡:人鱼湾-海洋研究院(辟水咒学习)

艾琳:人鱼湾-海洋研究院-杰诺斯浅海(海洋拼拼乐游戏)

乐乐:人鱼湾-海洋研究院-杰诺斯浅海-杰诺斯深海-亚特兰蒂斯(水系徽章)

雷霆峡谷:

萨拉:雷霆入口(可以对战)

桑德:雷霆入口-雷雨走廊-雷霆之渊(电系徽章)

迷雾之森(从雷霆入口的云雾进入):

佐亚:迷雾之森-威廉古堡花园(猪猪蝠脱险游戏)

维苏威火山:

理查:维苏威火山口-维苏威地壳-维苏威地幔(进入地心的通道,可以对战)

科伦尔/科伦斯:维苏威火山口-维苏威地壳-维苏威地幔-维苏威地心(火系徽章)

体育场:

欧利文:体育场(动感足球游戏)

波诺:体育场(运动会介绍)

笨笨:体育场(急速赛跑游戏)

卡卡西:体育场(洛克小旗手游戏)

萨尔:体育场(一二三木头人游戏)

阿普森:体育场-绿野擂台(激战赛报名处)

商店街:

万事通:商店街(购买图纸和炼金配方)

博得:商店街-博得材料屋(购买魔法材料和魔力肥皂)

皮卡:商店街-皮卡服装店镜子里(魔法阿凡达游戏,买衣服)

安妮:商店街-宠物道具店(道具店掌柜)

宠物园:

研究员EC:宠物园-索米亚草原-普拉塔草原(可以对战,进入野外研究所前提)

罗兰:宠物园-索米亚草原-普拉塔草原-野外研究所(草系徽章)

仙灵独角兽:宠物园-索米亚草原-普拉塔草原-独角仙踪(领独角兽幼果)

欢乐谷:

瑞可:欢乐谷(食神大赛游戏)

马特:欢乐谷(明星宠物Show游戏)

雪人谷:

希罗:雪人谷(可以对战)

克莱尔:雪人谷-白落落村

盖茨:雪人谷-怀特冰川-怀特冰山(可以对战)

黑轮:雪人谷-怀特冰川-怀特冰山-怀特峰(打败它可以解救冰封骑士)

冰封骑士:雪人谷-怀特冰川-怀特冰山-怀特峰(冰系徽章,刷宠地点)

彼得大道:

罗宾:彼得大道-福尔摩斯事务所(记忆力大考验游戏,侦探职业)

萌萌:彼得大道-宠物医院

莫里亚克社长:彼得大道-智慧出版社(野外拍摄游戏)

拉尔夫:彼得大道-洛克银行(每月领奖金,商人职业)

跳跳集市:

罗伦斯:跳跳集市(交换物品,魔法手舞游戏)

乔巴:跳跳集市(收购物品)

吉洛斯:跳跳集市-下水道(探险家职业)

拉瓦:跳跳集市-钻石港(大航海投资)

鲁菲:跳跳集市-钻石港(可以搭船去玄玉岛)

皇家研究院:

爱因斯坦:皇家研究院-实验工坊

斯洛:皇家研究院-奇妙屋-幽暗空间入口-幽暗空间一层-幽暗空间二层(守卫轮回黑洞大门,第一次进入需要打一架

露西亚:皇家研究院-奇妙屋-幽暗空间入口-幽暗空间一层-幽暗空间二层-轮回黑洞(幽系徽章,刷宠最佳地点)

拉布朗矿山口:

杰克:拉布朗矿山口(可以挑战)

克里斯:拉布朗矿山口-拉布朗铜矿场-拉布朗金矿场

托比:拉布朗矿山口-拉布朗铜矿场-拉布朗金矿场-拉布朗水晶矿场(石系徽章)

天空城:

威尔伯莱特/奥威尔莱特:天空城(学习御风术)

奇诺:天空城-光之藤(回答问题,进入藤蔓之源)

奥芬:天空城-光之藤-藤蔓之源(对战,胜利后进入光之蔓,第二次遇到,胜利后进入风铃岛)

诺奇:天空城-光之藤-藤蔓之源-光之蔓(回答问题,再次进入藤蔓之源)

森美:天空城-光之藤-藤蔓之源-光之蔓-藤蔓之源-风灵岛(可以对战)

雷欧:天空城-光之藤-藤蔓之源-光之蔓-藤蔓之源-风灵岛-漂浮宫殿(翼系徽章)

龙之秘境(天空城坐远航飞船):

海德:龙守望-龙须小径-龙珠禁地-龙塌陋室(可以对战)

玄玉岛:

兔仙人:云烟桃源(呱呱学习玄玉武学地点)

仙桃老人:云烟桃源(领毛笔)

行者药师:(最新)离开了,vip能进入云隐鹤山

熙铭将军:云烟桃源-云海古道-云雾长城-迷魂八卦-云外孔桥-墨圣殿(守卫玉和殿,可以文斗或武斗,刷宠地点)

不定地点(2011年3月11日):

伯瑞斯:消失

菲尔特:天下第一大侠任务中出现,首次出现在特鲁米小径,任务完成后消失

洛克王国稀有宠物是小洛克们非常关系的哦,都想获得稀有宠物。可是洛克王国稀有宠物怎么得呢,下面就分享洛克王国稀有宠物获得及所在地大全。

1.果冻(14点-18点刷怪 地点果冻出现在鱼湾、杰诺斯浅海、杰诺斯深海、亚特兰蒂斯)

2. 水系三人组:海闪星。艾莉儿。小海豹(宠物园:通过孵化波塞冬之蛋和碧水玲珑蛋获得)

3.冰系三人组:布鲁斯、雪豆丁(14点-18点刷怪,地点:白落落村)鲁米(随时都可捕捉)

4.小狮鹫、多西(成为VIP)

5. 拉特(通过邀请5个好友玩洛克可以获得)

6.水球球(通过弹弹机有一定几率得到)

7.小钻鼠(迷之岛兑现积分,地点:魔法学院 人物:迪兰)

8.小草虫(通过弹弹机有一定几率得到,迷之岛兑换)

9.迷迷眼(14点-18点 地点:火山维苏威中心)——现在已经刷不到了,只能迷之岛兑换

10.格斗小五(迷之岛兑现积分,地点:魔法学院 人物:迪兰)

11.小翼龙(通过弹弹机有一定几率得到,迷之岛兑换)

12. 红萝卜兔(通过弹弹机有一定几率得到,迷之岛兑换)

13. 白萝卜兔(通过弹弹机有一定几率得到,迷之岛兑换)

14.念力兽(14-18点 地点:玄玉岛 云海古道)——现在已经刷不到了,只能迷之岛兑换

15.呱呱(现在不限时间啦(≧▽≦)/ 地点:玄玉岛刷怪遇到)

16.邪恶玄武(1月28.29日 全天 地点:玄玉岛)——现在已经刷不到了,只能迷之岛兑换

17.富贵呱呱(1月28日 呱呱修行)

18.小天马出现时间——现已绝版

10-11点 天空城

11-13点 人鱼湾

13-14点 矿山

14-15点 幽暗空间入口

15-16点 雷霆入口

16-18点 迷雾之森

18-19点 火山

19.灵狐(1月28.29日 时间:8-22点 地点:玄玉岛)——现在已经刷不到了,只能迷之岛兑换

20.可爱鼠(2月10-28日 时间:14-22点 地点:玄玉岛)

21.火花(14-18点 地点维苏威火山口刷怪)(通过弹弹机有一定几率得到)

22.喵喵(14-18点 地点:索米亚草原刷怪)(通过弹弹机有一定几率得到)

23.水蓝蓝(14-18点 地点:杰诺斯浅海刷怪)(通过弹弹机有一定几率得到)

24.小灵灯笼(14-18点 地点:玄玉岛 月光桃源)

25.跳跳企鹅(月光桃源里有一个大酒缸,每天有三次机会可以星星魔法砸,有概率出现跳跳企鹅和新年球)

26.小木乃伊(14-18点 地点:威廉古堡刷怪)——现在已经刷不到了,只能迷之岛兑换

27.独角兽(--- 地点:独角仙踪孵化)

28.恶魔狼(分布地:迷雾之森。威廉古堡花园。威廉古堡大厅。威廉古堡内厅刷怪)

29.南瓜*(分布地:威廉古堡附近)——现已绝版

30.青铜审判者(获得地点:在宠物梦工厂玩宠物组装游戏,正确组装并花费5000洛克贝即可获得)

【人鱼湾】

水灵石 点螃蟹一下,它爬到贝壳里去,再点贝壳一下,螃蟹又爬到毯子下面,再点螃蟹,它爬到鲸鱼边,把自己埋在了沙子里。再点沙子,螃蟹出来求饶了,得到水灵石。

魔法石 点钢琴边上的美人鱼雕像,天变黑了,把五线谱按正确的方式补上就好了

【商店街】

那有个施工中的房子,房子边放着木桶,点木桶,无论用掌还是用脚,打开来就得到 木板

【马戏团】

在商店街地图里 马戏团里面 还有个水滴,点那个门小丑头上帽子的铃铛去钳小丑的鼻子,最后点左边眼睛就有了。

【雪人谷】

点水边钓鱼的熊的鱼线那隐隐的有条鱼,点一下就会出现水灵石

点下路上的大雪球,到冰上滚了一圈回来变大了,再点VS冰屋上面蓝紫衣服孩子的那个雪球,滚下来和路上的堆成了雪人,点冰屋门口那个娃娃的红围巾,飘到了雪人身上,再用钓鱼熊边上屋子门上的两颗星星做眼睛。点门上的黄色的星星。之后雪人转圈跳舞。结束后能得到雪人防寒服。

【主题乐园】

点击砖块围城上面的鸟。鸟飞到了气球里,点气球,鸟又飞出来了,顺带飘下了羽毛,落在下方。

在主题乐园点击大喇叭会出现乐谱,填完得到魔法石。

【实验工坊】

在皇家研究院地图中

进去点桌布,就会出现一堆小兵,互相打。再点击下,打好后就会有布条或魔法石。

【占星台】

要通过皇家研究院,在实验工坊和奇妙屋之间。

进去点那个地球仪,说是要连五角星。把最大最亮的星星连成五角星就行。很简单的,别忘了地球上那里的塔也要连。连好后退出就得到魔法石

地球仪上方有一束蓝光,点击就会射到紫的螃蟹那,再点紫螃蟹会射到另一只上,继续点转移到蓝色的应该是人马上,之前的螃蟹应该是巨蟹。再点转移到人马的同伴上,最后射出,落到圆毯子的中间。得到火灵石。

【艾美特山岭】

先点击稻草人,询问后稻草人丢失了帽子,点击桥上的帽子,帽子飞到稻草人头上就行了,得到叶子

【拉布朗矿场山口】

点击轨道上一根比较显眼的钢精,之后看到它卡在那块大石头后面,点击钢精2次翘起大石块,得普通咕噜球

【拉布朗矿场】点击堵住门口的石块,看到魔法阵用星星魔法消除进去拉布朗矿场

进入之后可以看见一个电闸的东西,只要把两个电闸的正负互换一下(上下不要同色)就行了,电闸开启进入【拉布朗金矿场】右下角处左右得安全帽,带上安全帽后进入【拉布朗水晶矿场】(玩好小游戏才能进去)进入【拉布朗水晶矿场】后,用星星魔法砸头顶上的巨石,和一个发光的小蘑菇。水晶矿场亮了。开启匣子得到黄金矿工衣服

【奇妙屋】

在皇家研究院地图中

进去点门口的蜡烛,照亮了一层,接着点有手的镜子就是上面有一红色的那面镜子。可以看到二层也有蜡烛,点二层的蜡烛,二层也亮了一半。要想全亮的话点黑白分界的那里,帘子拉起来,光线就照进去了。

点二层桌上有个用绷带包起来的那个小企鹅,点击一下,得到布条。

在二层最左边的宝箱里可以发现一颗魔法石

点二层右边那个怪物,它说要挣脱封印。再点下它,可以看到二层那个圆的毯子在发光。点发光处。屋子变黑了。原来一层放扫帚的地方有个放大镜,点放大镜,移到一层正前面紫色的上面有白星星的保险柜样的地方,发现紫色的石头,再移到最右下角,楼梯下面有个绿色的木乃伊那里,发现绿色的石头,再移到二层桌上戴眼镜的兔子那,发现红色的。每次发现后都要点击下石头。最后石头汇聚在毯子上对着那怪物射出光线。得到一颗魔法石。

【宠物园】

里可以取得两块魔法石

魔法石是先把地上的水瓢舀水倒到抽水机里,再打水到桶里,按个四五下打满桶,点桶倒到边上的水槽里,可以得到一块魔法石。再打水,打满后倒到边上路上有脚印走的地方,又可以得到一块魔法石。(倒在有脚印的地方鄙人行不通=-=拿不到魔法石)

羽毛是点树上那只鸟,掉下来以后再点它。就留下一根羽毛。

土灵石是点灰色的蘑菇得到的。(注意要点对,是灰色的蘑菇,点错就没有了。再来就是显示前次采错了蘑菇,这次不能给你礼物啦。要明天再来了。)

【植物园】

移动鼠标可以发现,左下方草里有把水枪。点水枪,植物落下的叶子飘到地上大概位于水枪右边黄色的花边上。点击获得叶子。

地上有片羽毛,点击它,发现羽毛自然移到中间那朵花上,点住羽毛,让花打了个喷嚏,落到地上,拾取就得到花朵了。

在朵花上面有个绿色的植物,像竹笋一样包着,鼠标移上去会发光的那个。点六下跳出了小家伙,点下这个小家伙就得到木灵石了。

【彼德大道】

在智慧出版社门口,有个鸟屋,就是绑着蝴蝶结和气球的那个。点击出现个小鸟。说它很饿要果子吃。点气球边上靠近圣洁教堂那棵蓝色的树,一下就长成大树,上面结了果子,把果子移到小鸟那,小鸟吃了,就有一片羽毛了。

【智慧出版社】

进入出版社可以看见有个被玻璃罩罩住的小东西,点击一下,把出版社周围的4处废纸给他吃掉后得到土灵石

【洛克银行】

一进门,门框上面就有个$的符号。点击它,点个六下。就会从左边台阶那里滚下光灵石。

【创意园】 通过彼德大道福尔摩斯事物所和圣洁教堂之间的那条路可以到

点击屏幕中间开着三朵花的植物,点三下,植物竟然跑了!留下一片叶子。

点击水池中的漂流瓶,回答完问题后得魔法石

【跳跳集市】

点击广告牌上的灯,对向了对面的鸟,再点击下面广告牌上的镜子,一聚焦把鸟的羽毛给烧了,飘下来的就是羽毛。

点罗伦斯边上的那个喇叭,多点几次,木板桥下面有个小东西掉下去跑到了喇叭里,再点喇叭,把他和一个蛋给喷出来。点击后得到土灵石。

远处那个房子房顶有只猫在看鱼。结果出来的是大章鱼把猫吓一跳,摔下屋子,还掉出个东西。把晕着的猫点走,再点那颗东西,竟然是土灵石。

【天空之城】

在天空之城,中间有朵云在睡觉,点它。呼出六个小白云。有个乌云要来吃。把小白云移到大白云里就没事了。得到3块魔法石。(注意:只要有一朵小白云被吃掉那只能拿一块魔法石)

【风铃岛】

1.在风铃岛,有一个嘴里冒烟子的云鱼在左边有一个东西,把他点一下放在鱼嘴里,就会下雨过一会一个花朵在地上了。

2.在风铃岛右上角的 五角星点下 出现3个小水泡 点破可以得到水滴。

【图书馆】

进入后点击左边的蜡烛,然后依次点亮墙上的八个图标,比如点了左边的星星,再点右边的星星,依次往下点,就可以得到一块魔法石了

什么电影好看啊?

【机器人瓦力】——虽然不是新片,很感人、正义、爱情、和平等。强力推荐

剧情介绍

“WALL· E”是Waste Allocation Load Lifters - Earth(地球废品分装员)的缩写,这种职业出现在2700年,因为地球的垃圾多到爆炸,整个星球几乎被垃圾掩埋了,罪魁祸首-人类-只得移居到太空船上,并且请一家叫Buynlarge公司清除地球的垃圾,待万物更新时再飞回地球安居。Buynlarge公司把这种叫WALL· E的机器人大批送往地球捡垃圾,但WALL· E并不适合地球的环境,大批量地来也大批量地坏,最后只剩下一个机器人还在日复一日的按照程序收拾废品。就这么过了几百年,仅存的WALL· E还在垃圾堆里淘到不少人造宝贝,它也开始有了自我意识,懂得什么是孤独。有一天一艘飞船突然降落,一个女机器人夏娃来到地球执行搜寻任务,捡垃圾的机器人“爱”上了Eve,但是它面临着两难的抉择,是跟夏娃飞离地球,还是继续按照身体里的程序捡一辈子的垃圾…

电影评价

皮克斯加盟迪斯尼后动作频频,《WALL· E》是明年最新、也是最用力的作品,《海底总动员》导演安德鲁·斯坦顿第二次掌控大局,迪斯尼对这个项目也给与极高重视,科幻、童话加极棒的角色造型,皮克斯要给好戏你看了!   英国的电影杂志《Total Film》在4月号上刊登了介绍迪士尼·皮克斯2008年电脑动画片《WALL·E》的文章,其中有不少首度曝光的剧照和概念艺术设计图,你可以到这里观看杂志扫描的大图。

导演介绍

《WALL·E》由《海底总动员》导演安德鲁·斯坦顿(Andrew Stanton)执导,讲述了一个孤独的在荒凉的地球上捡垃圾的机器人(有一只蟑螂小强的陪伴)爱上来地球考察的女机器人夏娃,追着她进入茫茫宇宙冒险的故事。   导演安德鲁·斯坦顿袒露说,“Wall·E”这个主意早在1995年就开始酝酿了,但直到2002年他才有机会开始真正着手创作。他自称是听着杰瑞·高德史密斯(Jerry Goldsmith)《星际旅行》(Star Trek)的音乐和约翰·威廉姆斯(John Williams)《星球大战》(Star Wars)的音乐写出这个故事的。   本片主角Wall·E从头到尾没有一句台词(整部影片还是会有一些对话的),只能发出机器声(如同“星战”中的R2-D2)。为了赋予它灵性,编导专门找到了曾负责《星球大战》(Star Wars)和《ET外星人》(E.T. the Extra-Terrestrial)的奥斯卡获奖音效师本·伯特(Ben Burtt)给它制作音效。

影片特色

作为一部动画片《Wall·E》中却会有真人的镜头,比如Wall·E最喜欢看的电影是芭芭拉·史翠珊主演的歌舞片《你好,多莉!》(Hello, Dolly !),这就决定了《Wall·E》里动画和真人的结合比《快乐的大脚》(Happy Feet)会更加复杂。   作为一部科幻片,《Wall·E》里的未来人类设计也很独特:由于太懒,那个时候的人类长成了大肉球。   谈到Wall·E的来源,导演安德鲁·斯坦顿否认了“ET”或者“霹雳五号”(Short Circuit)的说法(尽管外形很像),他只承认自己创造“Wall·E”受到了“小台灯”(Luxo)、双筒望远镜、R2-D2、迪士尼乐园“星空之旅”的机器人、卓别林(Charlie Chaplin)以及伍迪·艾伦(Woody Allen)的影响。   尽管《Wall·E》的故事背景有些发人深省——“2700年,由于人类无度的破坏环境,地球此时已经成为漂浮在太空中的一个大垃圾球”,但整部影片其实是一个爱情故事:一个傻乎乎的土老冒机器人(WALL.E)爱上了一个时髦的高科技女机器人(Eva)。   影片片名“WALL·E”是一个缩写,全称为“Waste Allocation Load Lifters -- Earth”,就是片中被派往地球捡垃圾的那些机器人的官方称呼。《WALL·E》已于2008年6月27日上映。

幕后制作

作为皮克斯首次尝试的太空科幻片,《WALL-E》将勾画出一幅前人没描绘过的全新人类未来图景,影片的前三分之一没有对话和音乐,只有WALL-E发出的机器声和反复播放的《你好,多莉》电影里的声音。这些音效将由曾负责《星球大战》(Star Wars)和《ET》(E.T.the Extra-Terrestrial)的奥斯卡获奖音效师本·伯特(Ben Burtt)操刀。   一次冒险的尝试      将一个反传统的故事概念融入到一部传统的电影当中,这就是由迪斯尼和皮克斯联手制作的最新动画片《机器人总动员》所遵循的理念,讲述了一个与寂寞和孤独为伴的科幻故事,主角是当人类遗弃了地球之后、生活在地球上的最后一个机器人WALL·E。然而,制作这样一部非常规的科幻影片,却让皮克斯承担了前所未有的风险,因为WALL·E不仅不会说话,也没有办法做出任何明显的面部表情,也就是说观众只能通过他的行为或发出来的电子声响,来猜测他到底在想些什么——这样的设定,不知道会不会让观众产生一种正在观看默片的无聊感,不过影片的编剧兼导演安德鲁·斯坦顿却认为,这可以让整个观影过程具备更多的潜在乐趣。   早在安德鲁·斯坦顿还在制作《海底总动员》的时候,就已经在脑海里初步构思出了《机器人总动员》的故事雏形,但是到了具体搭建结构的这一个步骤,却花去了非常长的时间,斯坦顿觉得在打电话把自己的想法告诉制片人之前,应该再丰富一下影片的内容,这样才能更具有说服力,毕竟他想讲述的这个故事,对于任何一家电影公司来说,都是百分之百的风险投资,因为影片中的主角WALL·E就像《星球大战》系列中的R2-D2一样,拥有着自己的电子语言——可问题是,咱们听不懂这种电子语言,斯坦顿说:“对于一部传统的电影作品来说,这个想法足够惊世骇俗了,早就已经超出了制片人所能承受的范围。”作为地球上的最后一个机器人,WALL·E在一种孤独的环境中独自清理着垃圾,这种寂寞让他开始质疑自己的存在是否合理……这对于一部将受众群体主要对焦在儿童身上的动画片来说,无疑是一个太过沉重的话题,但皮克斯却坚持认为,他们制作的任何一部动画片,都没有什么特定的观众类型,斯坦顿说:“我们从来不假设走进电影院的到底是什么年龄段的人,我们只确保拍出让自己满意的作品。”   确实,看看皮克斯公司之前的作品,你就会发现他们所追求的艺术风格的自由化完美地促进了动画工业的发展,几乎每一部影片都会拿回来一堆电影奖项或提名,这无疑给他们在自信的天平上增加了更多的砝码,在特别而又意义非凡的CG动画领域里独领风骚……至少从表面上看,《机器人总动员》似乎正在以一种独有的离奇方式,再一次帮助皮克斯获得更大范围的成功,安德鲁·斯坦顿说:“这里的每一个人,包括我在内,都为拍摄这部影片承担了一定的风险和压力,因为我们将故事中的主角WALL·E首先定位成一台机器,其次才是一个角色。”他期待着观众能够在观景的过程中为WALL·E设计出性格和人物特征,就像对待自己的宠物一样。即使没有任何面部表情和语言做帮衬,我们仍然可以从预告片中窥探一二,切身感受到WALL·E比皮克斯所创造的任何一个动画角色都更加可爱、更招人喜爱。   皮克斯几乎每年都会有一部动画长片上映,每一部都会立刻成为那一年的经典之作,被人争先效仿,稳坐好莱坞动画领域的头把交椅,所以《机器人总动员》从制作之初,就受到了万众期待,也是可以理解的。然而,当成功变成了家常便饭的时候,压力自然也在成倍地累积,尤其是要拍摄这样一个风险过大的故事,安德鲁·斯坦顿说:“说没有压力那是骗人的,只能自己去调整心态……通常情况下,我就把它当成是一年一次的足球联赛,而我能做的就是,找到自己的位置,认真踢球。”   将语言抽象化   如果说WALL·E与《星球大战》系列中的机器人R2-D2有着异曲同工之妙,那么他的恋人伊芙,在设计上则很大程度借鉴了“苹果”系列的产品,安德鲁·斯坦顿表示:“我们一直用类似的比喻去形容《机器人总动员》的两个机器人角色——WALL·E是一台脏兮兮的拖拉机,而伊芙则是汽车中的梅赛德斯……所以,伊芙在形象上代表的是电子产品最先进的科技,我们在她身上使用了目前世界上最平滑、无缝、能够隐藏所有运动部件的衔接技术。而‘苹果’作为这个世界上最尖端的科技品牌之一,出现一些与伊芙相似的形态,属于没办法避免的‘共享’,并非有意抄袭。”   制作《机器人总动员》时所面对的最大挑战,自然是如何在没有对白的情况下清晰地表述整个故事的发展,安德鲁·斯坦顿认为:“首先,我觉得‘无对白’这种说法本来就是一种错误的认知,因为这里始终都有对白贯穿着影片的始终,只是他们使用的是一种你所不知道的语言而已……我希望这里讲述的故事具备相应的逻辑性,只有这样才能真正让人们确信,这个机器人真的在地球上独自生活了几百年的时间了,他拥有独立的思考体系以及交流方式,虽然我们听不懂他在说些什么,但并不代表他就不能表达自己。”   安德鲁·斯坦顿的上一部作品《海底总动员》,是从他和儿子的相处模式中获得的创作灵感,没想到随后他就拿出了这个与人类生活没有一点相干的科幻故事……其实斯坦顿一直秉承着一个信念,那就是电影不仅仅来源于生活,还与浩渺的宇宙有关,他说:“不同的作品,拥有不同的支撑,《机器人总动员》中所讲述的关于一个机器人孤独地生活在地球上的故事,则有点像‘鲁宾逊漂流记’中所突出的环境氛围。我还记得和我制片人彼特·道格特曾就这个想法争论了好长一段时间,即使到了饭桌上也没有停歇过,最终,我们一致认为,影片中应该出现的是一个真正的机器人,而不是那种过于拟人化的实体——说实话,这个决定着时让我们兴奋了好长一段时间。”   另外,《机器人总动员》还首开皮克斯作品的先河,在内容里加进了一段由真人出演的电影胶片,安德鲁·斯坦顿解释道:“这种做法完全出于非常符合逻辑、经过了精细地计算的结果,从一开始,我就知道我要为影片加入一段与音乐有关的片断,内容则是从一部真人电影中节选出来的。好在这部影片所展现的人类的未来,本来就是一种有点奢华的进化,所以我们并不担心,在影片中穿插真人画面,会不会有突兀的感觉……而这部分内容的出处,就是1969年的歌舞影片《你好,多莉!》。”   至于为什么在众多歌舞片中独独选中了《你好,多莉!》,原因远没有外界猜测得那般复杂,安德鲁·斯坦顿表示:“估计这样的回答要令好奇心重的人大失所望了,这样的选择确实没有什么特别的意思,只因为《你好,多莉!》是我最喜欢的一部作品,所以当《机器人总动员》需要被安插进一段真实的电影片断时,我第一个想起来的就是它……我相信这可能是我一生中产生的最古怪的想法了,却收到了很好的效果。其实影片中的WALL·E在音乐品味方面简直可以用糟糕透顶来形容,虽然他的内心是非常浪漫的,可是他没有足够的信息去辨别旋律的好坏。《海底总动员》正式公映那会儿,《机器人总动员》早就已经进入制作流程了,尤其是开头部分,几乎接近于完工的状态了。我还记得我特别为影片安排了差不多30秒钟的摆舞音乐场景,然而与《海底总动员》在同一年上映的一部法国动画片《疯狂约会美丽都》却打乱了我的计划。当然,我很喜欢这部作品,可不幸的是,它也使用了摇摆舞场景,为了不引起不必要的误会或抄袭之嫌,我只好忍痛去掉了那30秒已经做好的音乐片断。”   为了能够从科幻当中捕捉到强有力的现实主义,安德鲁·斯坦顿以及和他一起制作影片的工作人员,都付出了前所未有的努力,斯坦顿说:“《机器人总动员》是继《怪兽电力公司》之后制作工序最为繁杂的一部作品,从《玩具总动员》开始,我们就已经建立了动画领域的一个电影流派,然而会有这样的结果,并非因为我们是那类知识渊博、很有见识的电影人,而是采用了一种‘蠢人有笨招’的土方法,有的时候同一样东西不得不尝试几千遍甚至几万遍,然后再找出其中最完美的方式。我们的进步,来源于不停地学习和努力,比如说,在制作《海底总动员》的时候,我对于摄影还不甚了解,所以我们特别请来了著名摄影师罗杰·迪根斯,就摄影技术给我们办了一个速成班……知识,就是在不断地学习当中积累起来的,正是因为如此,我们制作的虽然是动画作品,可给人的感觉却好像真的是由摄像机拍摄出来的,从角度到灯光都非常地讲究。   语言表现方式   环保和科幻只是本片讲述爱情故事的附属品,在片中只作为"背景"起到铺陈,不是导演要展现的重点.尤为一提的是影片中对太空的呈现,当小Wall-E用手滑过水晶般的璀璨流星,当他用灭火器喷出的白色泡沫在深蓝色的太空中用画出爱的"形状"时,很难不让人沉醉于这些美丽的画面中.这时候,无论你有多大年龄,都会多少羡慕他,能在宇宙中遨 游.Wall-E其实是每个人心中那个残存的孩子,我们也曾像他一样,作为小孩子,对任何事都好奇,但是,从某天开始,当我们知道了每件事情本来的作用,就开始失去了那份探索的心态,代替的是想象力的一天天流失.这部影片通过Wall-E也带出了每个人曾经对这个世界的幻想和憧憬.   Wall-E与EVE的个性塑造和他们之间的爱情故事是影片的叙述重点.在通过Wall-E每天的行为展现他的好奇后,再用他看电视时的陶醉眼神和伸展的手指去表现他对"爱"的渴望和内心的寂寞.EVE出现后,他一系列傻乎乎的行为则生动体现爱恋时的不知所措.而对于两个只会叫对方名字的角色来说,"谈情说爱"看似不那么容易,Wall-E刚好证明机器人需要的是"行动"而不是"甜言蜜语".在表达爱意的同时,创作者始终没忘记他们在描绘的是两个"少年",角色会做很多年轻人的典型举动,比如Wall-E开心和兴奋时会像孩子一样坐在沙发上,抱住腿(轮子)前后摇晃,十分生动.在动画片中讲一个爱情故事,其实语言并非关键.在过去的Disney童话中,公主与王子往往用歌声和舞蹈表达爱产生的喜悦,Wall-E也不例外.影片中他与EVE在 太空中利用灭火器翩翩起舞的段落,配合上浪漫的音乐,在绚烂深邃的太空背景下,显得格外浪漫.而Wall-E强于以往爱情童话的一点就是,它更善于通过角色的眼神去展现爱,当Wall-E与EVE相互对看时,他们的眼睛都会向下呈陶醉的"八点二十"形状,一个眼神就足以传出千言万语.   总结   本片很好的平衡了具有的多种电影元素,在编剧方面体现出不同于一般动画片的思想深度上的复杂性和讲故事的新颖角度.但同时又因缺少语言,将一切都用最直接最平时的手法展现,并激发了观众的参与感,因为当面对婴儿或小动物等不会说话的生物时,人们倾向于去猜测对方的要表达的内容并融进自己的感受.本片在突出表现一个爱情故事、塑造出一个情感丰富的角色同时,也给人类上了一堂环保课,引起观众对自身行为,对地球未来的思考.然而这一切都做得潜移默化,但效果明显,让成人比孩子能领悟到更多信息.太空世界的科幻色彩则是动画片中较少触及的,对儿童来说可以有利于开发他们的想象力,钓起他们探索未知的兴趣.而爱情故事本 身,则可以打动各个年龄层的观众.   不过,因为本片中的幽默并非《功夫熊猫》中那般夸张搞笑,而是以温情感人为主,再加上偶尔的心情沉重,观众恐怕无法像看《功夫熊猫》那样看得没心没肺地开心.从娱乐性来说,可能不如《功夫熊猫》,因此对票房上超越熊猫信心不足(若在中国上映).不过从艺术性和观赏性及其带来的深远意义来说WALL-E都是难得的佳作.   可惜的是,有知情人士透露今年将无缘引进----因为在中国,针对迪斯尼今年的两个引进指标已经用完,所以只能引进一些其他电影公司相对大众的片子.我表示无法理解的同时,也只能对无法前往影院欣赏此片的观众们表示同情了.

影片花絮

1、为纪念20年代制作人哈尔·罗奇(Hal Roach)和《2001:太空漫游》中的电脑HAL,片中WALL·E的宠物蟑螂被命名为哈尔。   2、片花版预告片里包含有麦克·卡门为《Brazil》做的配乐。他本来要为另一部皮克斯公司的电影《超人总动员》作曲,但不幸早逝。   3、吉姆·瑞尔登(《辛普森一家》的导演,为《机器人总动员》写了台词剧本)1989年推辞了《辛普森一家》的导演一职,来做《机器人总动员》的动画片。1989年的《辛普森一家》等片DVD版随片评论音轨里面,瑞尔登透露了他在做的电影的名字,同时也称此片将在2008年最终完成。   4、WALL-E的名字其实是首字母缩写,全称为Waste Allocation Load Lifter-Earth-class(废品装载分配回收机器-地球片区)EVE为Extraterrestrial Vegetation Evaluator(外太空植被评估机器),M-O(那个可爱的神经兮兮的垃圾清扫小机器人)则是Microbe Obliterator(微生物清除器)的缩写。   5、Ben Burtt通过他的特殊机械音效为本片制作了各种音效。(他是《星球大战》系列中给R2-D2配音的人)   1)本片的声效天才Ben Burtt为本片录制的很多声音都是在一个破旧垃圾场录下的。   2)电影中电子昆虫的声音实际上是手铐上锁的声音。   3)电子蟑螂的唧唧声,是把浣熊声音加快音速后合成的。   4)伊娃的激光枪声音来自于一根被拉到到二米开外的沙发弹簧,轻轻触碰最底部,就会发出啾啾的声音。   5)在轮船爆炸引来沙尘暴的音效,是工作人员拖着一个沉重的沙袋在宾馆过道里制造出来的。   6)瓦力履带的声音则是来自一台军用无线电的发电机,音效师贝尔特为了这部电影特意网购了这样的老古董。   6、瓦力的世界里的风声来自于尼亚加拉瀑布。   7、制片者们向一个真人版电影的摄影导演Roger Deakins 求教,以了解Deakins是如何在一部真人版电影中设计灯光和拍摄场景的(该片是皮克斯公司第一次用真人实景效果制作的动画电影)。   8、该电影包涵了和苹果公司的多重联系:   1)当瓦力在太阳下充电充满之时,他发出的声音其实是1996年之后大多数Mac电脑的开机音。   2)瓦力每天晚上都是从一个iPod上看他最喜欢的那部电影。   3)Auto的声音实际上是苹果公司的文本语音合成系统MacInTalk发出的。 Auto的造型来自《2001太空漫游》中的HAL。   4)伊娃流线型的设计是在瓦力外形上的设计突破,这同苹果电脑的升级类似——苹果公司最初四四方方米黄色的Apple IIe型号电脑,后来被白色的光滑流线型的iMac所代替。   史蒂夫·乔布斯,苹果电脑的创始人、领头人和CEO,一直是皮克斯公司的CEO,直到它2005年被迪士尼收购。他是迪士尼董事会的成员和股份持有者,依然和该公司有很多交往。   9、伊娃在获得绿色植物之后出现在胸前的标志,是迪士尼公司的Epcot科技游乐园里供游人休息凉亭上的标志,直到2005年被替换。   10、瓦力收集了1960到1980年代的不少物品。包括:一盘1969年的录像带Hello Dolly(片中出现的那部电影,有三个奥斯卡奖)一个匈牙利魔方,甚至一个1972年上市的Atari 2600家用游戏机。尽管该片发生在这些东西发明800多年之后,这些东西居然都还可以使用。   11、瓦力离开地球大气之时,从他身上掉下来的最后一块碎片是仿前苏联的卫星Sputnik I。它是人类史上第一颗地球轨道人造卫星(1957年发射)。   12、电影部分是献给Justin Wright的,他是皮克斯公司一个27岁的动画制作者,近期死于心脏病突发。   13、人类居住的飞船名为Axiom,在逻辑学和数学中,它的意思是“公理”。   14、本片前30分钟都没有任何对话。   15、在Axiom飞船的船长控制室,有一个点亮的古董收藏橱,里面放着一个1980年代、白底红蓝相间花纹的NASA航天飞机发射头盔。   16、瓦力眼睛的制造想法源于导演在看球时儿子的望眼镜和照相机里对焦时镜头扭动的启发。   17、瓦力追逐的飞船的光点,其实是飞船用来测量哪里有平地适合降落的。   18、市购物车撞倒的画面中,我们可以清楚的看到伊娃模糊的身影出现在镜头面前。   19、在瓦力追伊娃的过程中,他搭了一个简易的娃娃头,其实那是《怪兽电力公司》里大眼仔的迈克·华斯基。伊芙寻找植物时那破旧的小黄卡车也是《玩具总动员》里的人物。   20、本片受到卓别林和基顿的很大影响,学习这两位喜剧大师如果在没有台词的情况可以深入剧情当中,为了学习这两位大师,他带领团队把市面上所有能买到的关于他们的DVD都看了一遍。   21、本片制作的起初两年,主创人员每天都在哼唱《Put on Your Sunday Clothes》很让人崩溃。   22、本片共费时四年,超过二百人参加进来,如果只让一个人完成这些工作的话,大概需要442年。

角色一览

主要角色   WALL·E(瓦力)   地球上的最后一个机器人,用于收集和压缩地球上的垃圾。WALL·E是一款太阳能机器人,双眼之间装有激光切割仪。当出现故障时,他会从其他报废机器人身上获取替换零件。当感知到危险时,他会将头部和四肢收回躯体从而形成一个立方体。700年后,WALL·E遇到了一个无法解决的小麻烦,那就是开始具有自我意识,变得极其好奇并觉得有点孤独,只好与他的宠物蟑螂哈尔相依为伴。WALL·E每天都在勤勤恳恳的处理垃圾,并沿途发掘和收集人类物品。一次他通过音乐,了解到爱情和与情感交流的存在及表达方式。因此,他开始有了自己的梦想,就是找到这种感情互动的对象,并牵到她的手!   外型设计基础:望远镜+方形垃圾箱,害怕时可缩进四肢变为方块.   外型特征:脏脏的,混身是泥;土土的,没见过世面;功能单一,构造落后和繁琐,外型设计粗糙,代表老式机器人特色,只有一双大眼睛,帮助他传情达意.   个性特征:纯真、善良、执着、胆小.   语言能力:很差,只会念自己名字和模仿。   功能:每天定时起床到太阳下充电,然后开工,到垃圾场把垃圾放进肚子里,一使劲,压成方块"吐"出来,再把这些方块都摞在一起.晚上按时下班回家(一个集装厢)。   爱好:每天上工时带一个"小背包",专门收集自己觉得有趣的垃圾,并把它们都带回家分类放好.   宠物:一只电子蟑螂,生活在WALL-E为他准备的奶油面包里,喜欢跟着主人,很听话。   毕生理想:牵手   EVE(伊娃)   光滑而精巧的会飞行的探测机器人,她的任务是勘测地球上的植物,以确定是否适合人类生存。她的右臂上装有扫描仪和可收回式电离枪,后者可以让她应对一些小麻烦。EVE一直无暇他顾专心工作,直到有一天,她邂逅了WALL·E,两个机器人在朝夕相处间萌生了情感。   外型设计基础:鸡蛋   外型特征:白色,光滑,流线形,一体化设计,可以飞行,攻守兼备,最先进的探测机器人.EVE表达感情主要通过一双电子眼睛,嘲笑WALL-E的时候眼睛会变成向下弯的月牙状,哭的时候月牙则倒过来向上弯,无奈的时候变成直线型.喜欢捂嘴笑,具有外刚内柔的女性气质.   个性特征:机警、敏捷、胆大、做事干净利落.   功能:到地球上探测植物存在与否,一旦找到植物就会自动将植物收起来后发出信号, 然后转为"休克"状态等待救援飞船来接   语言能力:比Wall-E强点,发音准确.   AXIOM(公理号)   供人类逃离地球后在太空居住的飞船,是完全由电脑控制的超级现代化生存空间。为飞船电脑配音的是西格妮·韦弗。   M-O(微生物清洁工)   ,负责清理登上AXIOM飞船的外来污染物,当WALL·E登上飞船时,M-O如临大敌,因为WALL·E是他见过的最肮脏的机器人。为了清除掉WALL·E身上的垃圾残留物,M-O紧追不舍,一场猫鼠游戏也随即上演。   Captain McCrea(船长)   飞船上的唯一指挥官,每天都在按部就班的例行公事,反复检查飞船状态。和WALL·E一样,他也希望摆脱这一成不变的乏味生活。得知探测机器人的新发现之后,他内心中作为船长的勇气终于被唤醒,随即带领人类踏上了新征程。值得一提的是,船长的卡通形象与其配音演员杰夫·格尔林如出一辙。   AUTO(自动驾驶)   AXIOM飞船的自动飞行仪,已经驾驶飞船在太空中飞行了700年。AUTO向来是谨慎小心的机器人,冷静、机械并看上去效忠船长。AUTO的程序中存在一些隐秘指令,所有船员都一无所知,它为执行这些指令会不惜任何代价。   REJECT BOTS(故障机器人)   原本是一群在飞船上为人类服务的机器人,虽然几百年后的科技已经相当先进,但故障依然在所难免,于是问题机器人会被印上红色标记送进厂房维修。WALL·E和他们成了朋友,其中包括无法为顾客美容的美容机器人PR-T、误吐脏物的清洁机器人VAQ-M和不能正常开合的雨伞机器人BRL-A等。他们同WALL·E一起改变了飞船的命运。

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魔力红(Maroon 5),一个来自加州洛杉矶的葛莱美奖得奖摇滚乐团,第一张专辑珍·情歌(Songs About Jane)曾多次获奖,发行于2002年6月,在世界各国获得极大的成功,得到许多金、白金和triple platinum专辑的荣耀。他们接下来的民谣吉他专辑1.22.03.Acoustic代表现场演奏,珍·情歌的不插电版本,也同样达到了白金等级。这个团体于2005年获得了葛莱美最佳新人奖。2005年的秋天,他们发行了一张现场演奏的专辑—Live - Friday The 13th,于2005年5月13日于加州圣坦芭芭拉,让他们于2006年获得了另一个葛莱美最佳流行音乐二重唱或乐团奖。

Maroon5,中文译名魔力红乐队。来自LA的摇滚乐队,确切一些说是新灵魂摇滚。maroon 融合了红色的狂野魅力,神秘热情,奔放烈爱再掺入摇滚力道,灵魂旋律及放克节奏,这样的红流泻着新灵魂乐性感风情的放克摇滚这样的红,在流行歌坛注入了一股新的颜色。

乐队成立于1994年的洛杉矶,当时的成员还是五个高中生。也许是出于青春期的萌动和向往,最初乐队的名字叫做KARA Flower。但是高中时代的辉煌与光荣转瞬即逝,五个人毕竟要继续发展。后来他们在唱片公司REPRISE旗下推出过一张唱片“THE FOURTH WORLD”(《第四世界》),反应平平。可要知道,这四个字给他们带来了多大的压力,在美国,除了真正的大牌明星以外,绝大部分艺人的生活都很一般,为了自己的音乐理想,每天也要做着自己不喜欢的事情,也要为一袋面包而折腰。MAROON 5做过暖场嘉宾,酒吧驻唱,商业演出,巡回表演等等等等。五个年轻人徘徊在人生的十字路口,不知道自己何去何从。他们的创作精选集“SONGS ABOUT JANE”(《写给珍妮的情歌》)也在唱片店被静静的放置了一年多也无人问津。

沉寂了一年多,机会终于来了,这张写给前女朋友的肺腑之作被一位经纪人慧眼拾起,炒热起来,在各大美国电台金榜题名。而2004年是它们开始大红大紫的丰收之年,连主流音乐市场的风向标格莱美也垂青了这群坚持理想的年轻人,把2005届的最佳新人奖杯BEST NEW ARTIST送到了他们手中。主唱ADAM在颁奖典礼上不无抱怨的感叹:“两天前,正是我们乐队成立11周年的纪念日,而今天我们获得了最佳新人奖,这很搞笑。”

MAROON 5的歌曲具有非常典型的美国流行摇滚乐特点——“AGGRESSIVE”(富有冲击力和侵略性)。大部分的歌曲除了情歌“SHE WILL BE LOVED”以外,节奏总是一强一弱,非常抢耳,主唱ADAM的嗓音也是随性而无谓。每次在听歌的时候,尤其是那首主打单曲“THIS LOVE”,我的脑子里都会闪现一副鲜活的画面——五个摇滚青年穿着牛仔裤,双手插兜,嘴里叼着一根烟,无所顾忌的走在大街上,带着一副谁也不欠谁的表情对你说:“这就是我做的音乐,你爱听不听,I DON’T CARE!”。

Maroon 5的成功决非一夕得来的侥幸,这两年来他们巡回全美在超过两百场的演唱会中表演,并为许多知名艺人暖场,这些现场演出让Maroon 5一点一滴地累积起人气,原本在2002年就已发行的”Harder To Breathe”因此开始口耳相传地慢慢走红,到了2003年夏天更成为歌迷的最爱之一,打入全美单曲榜第18名,而收录”Harder To Breathe”的专辑《Songs About Jane》也连带获得全美专辑榜第七名的佳绩。2004年由同一张专辑所选出的单曲”This Love”不但延续了”Harder To Breathe”的气势,还更上一层楼地获得全美单曲榜第五名,而Maroon 5在欧洲以及亚洲各国也都创下杰出的成绩,俨然已成为全球最受欢迎的团体之一。

■主要作品:

《Harder to Breathe》、《This Love》、《She Will Be Loved》

■47届(2005年)格莱美奖项:

最佳新人奖 《Songs about Jane》

■48届(2005年)格莱美奖项:

最佳流行乐队/组合奖:《This love》

团员基本资料

全名:亚当·诺亚 李维 (Adam Noah Levine)

出生地: 加州洛杉矶

生日:1979年3月18日

演奏的乐器:吉他、主唱

全名:詹姆斯·柏根 瓦伦汀 (James Burgon Valentine)

生日:1978年10月5日

出生地:内布拉斯加州的林肯镇

演奏的乐器:吉他

全名:杰西·罗亚 卡麦可 (Jesse Royal Carmichael)

生日:1979年4月2日

出生地:科罗拉多州的柏德镇

演奏的乐器:键盘、幕后合音

全名:米基·米奇 麦登 (Mickey "Mickey" Madden)

生日:1979年5月13日

出生地:德州的奥斯汀镇

演奏的乐器:贝斯手

全名:莱恩·麦可 度赛克 (Ryan Michael Dusick)

生日:1977年9月19日

出生地:加州的洛杉矶

演奏的乐器:鼓手、幕后合音

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提供muse的介绍

在古希腊神话中,音乐的起源笼罩着一层神秘的色彩。传说中阿波罗神主管音乐,下辖九位Muse女神——宙斯和记忆女神的九个女儿,她们每一个掌管着不同门类的艺术,因此音乐也被称为music或musik。而今日的Muse一词,除了指向缪斯女神外,还更有了沉思、冥想、指引方向的神和灵感的源泉等这类令人着迷的含义。

但对于来自英国的Muse乐队来说,这样的文章开头也许过于隆重了,因为在从瞬间感官通往永恒心灵的路径上,Muse乐队似乎还只是留下了个模糊的身影。事实上,他们只是群热爱摇滚乐的年轻人,要命地瘦。他们总沉浸在一股焦虑、宣泄与毁灭相交织的快感中。他们如果不是在一个乐队里的话,也许就会去了监狱里。

尽管众说纷纭英式摇滚在跨入千禧年之际已显露疲态,然而英籍三人团体Muse却打破这样的说法,因为由主唱兼吉他手Matthew Bellamy、贝司手Chris Wolstenhome及鼓手Dominic Howard共同组成的队伍在1999年推出首张大碟《Showbiz》便已展现出他们决意进入音乐事业的决心,而不论从标题曲到全团曲风,你都可以嗅到这样的成果,也使得这张专辑甫推出后便受到各评论界与市场上极佳的反应。

从第一印象,主唱Bellamy的唱腔略似Radiohead的吟喃唱法,然而Bellamy与Thom Yorke最大的不同点即在於Bellamy的声域更加宽广而可作戏剧性的变化,这样的特色同样也构筑了Muse的整体乐风,一种融合了Brit-Pop与新前卫摇滚(Neo-Progressive)的折衷样式,再加上吉他手Wolstenhome如暴风席卷般的刷弦气势,与如谜语般的词句,一种属於Muse特有的曲风於焉诞生。

首支单曲Muscle Museum是首旋律及编曲均颇为杰出的佳作,Bellamy痛苦的低吼与咆哮如飓风的吉他音墙形成巨大的渲染力,同样的手法亦出现在Sunburn、Falling Down这类的曲子,然而Muse并非只会唱中快板的队伍,因为一曲Unintended亦让人感受到主唱甜美的歌喉,有趣的是,许多曲子更让人联想起Smashing Pumpkins的狂放气息。

无怪有论者形容Muse的首张专辑如同新世纪的摇滚歌剧,因为曲中那强烈的情感起伏也唯有像歌剧这般大小的形式可以容纳的下,因为他们的音乐就如同从无尽黑暗的宇宙间所幻化而出的精灵,以飘然生动的形体,魅惑你心

缪斯乐队(Muse)正式成立并发表专辑的那些年,正是英伦流行乐盛极而衰的时候。然而缪斯的音乐与当时风头正劲的收音头(Ra鄄diohead)极其相似,于是这个被戏称为"假收音头"的乐队也趁机火了一把。这三个瘦削的年轻人,总被光圈和烟雾包围,他们的音乐也总沉浸在焦虑、宣泄与毁灭相交织的快感中。如果没有音乐作为他们的情感出口,他们也许只能待在监狱里。

三个人在12、13岁,正值青春期的时候组成了自己的乐队,叫GothicPlague。三个年轻人马不停蹄地奔赴各种场合、俱乐部或者酒吧演出。乐队名也从开始的GothicPlague换作了FixedPenalty,又换作了RocketBabyDolls。直到1997年,他们才最后选择了Muse作为乐队的名字。此时,年纪轻轻的他们已经有了近10年的组团历史、5年的俱乐部表演经验了。

英国的音乐工业无法让他们感到更多的兴趣,他们开始把注意力集中在美国音乐。1998年,Muse参加了在曼城举办的一个名叫TasteMedia的比赛,结果脱颖而出,立刻获得许多美国唱片公司的兴趣,相继邀请他们至纽约、洛杉矶等地表演。其后,Muse在洛杉矶率先与Madonna的唱片公司Maverick签约,而德国的Motor、法国的Naive、英国的Mushroom等唱片公司亦相继与他们签约。

在1999年完成的一个世界和英国的巡回演出后,他们发行了新的单曲《UNO》和《Sunburn》,并在年底赢得了《NME》杂志评选的1999年"最佳新晋乐团"

Hip-hop的话推荐Gorillaz

没找到真人照片都是漫画类型的

乐队成员:ChakaKhan

主唱-阿D出生地-Crawley年龄-23岁(1977)

修长颓废迷人的帅哥主唱2D-擅长弹奏键盘的2D在人群中总是最沉默的一位,然而他因失明造成所深不可测的黑洞眼神却散发着强烈迷人的神秘气味,吸引了众多女性歌迷的目光,甚至还出现了他的后援会,在网络上成立了\\"Love 2 Deep爱太深\\"的歌迷专属网站。

特征-双目瞎盲的黑色眼球与刺猬般的冲冠怒发

嗜好-收集波霸美女图.

音乐影响-ButorphanolTartrate止痛剂、英伦电子流行名团人类联盟(HumanLeague)

主唱PhilOakey、恐怖电影名导LucioFulci

乐队成员:Noodle

吉他手-小面出生地-日本大阪年龄-10岁(1991)

捉狭可爱的亚裔妹妹吉他手Noodle-年仅10岁的东洋小妹Noodle总是带着内建收音机的流行盔帽,充满神秘东方气息的她虽然只会讲一句英文「Noodle」,但吉他技巧与拳脚功夫可是十分了得。更神奇的是,她还有上乘的中国拳脚功夫。

特征-一双永远睁不开的丹凤眼

嗜好-收集飞天小女警、电子鸡、口袋怪兽、溜溜球玩具

音乐影响-日本徘句、老子、BonJovi吉他手RichieSambora

乐队成员:Murdoc

团长/贝斯手-魔头出生地-英国特伦河畔的制陶中心斯托克(流行天王罗比威廉斯幼时玩伴)年龄-34岁(1966.6.6.)

聪明乐观的酷哥贝斯手Murdoc-不修边幅的他其实是Gorillaz中心思最为缜密敏锐的团长,

以自修方式练就而成优异贝斯弹奏技巧和写歌制作功力,更使他成为主宰全团的舵手。

而身为Gorillaz发言人的他,歌迷也可从中感受到他目中无人的主宰霸气。

特征-满口毒蛇般的绿牙与一双红色的阴阳眼

嗜好-捧扁阿D

音乐影响-BlackSabbath、Dub音乐、海滩男孩鼓手Dennlson及最崇拜的偶像-撒旦

乐队成员:Russel

鼓手-洛胖出生地-美国纽约州年龄-25岁(1975)

嘻哈黑人大老粗鼓手Russell-玩得一手好鼓,更是崇尚Hip-Hop和Rap等黑人文化,

不过曾接受过贵族学校良好的知识与行为养成教育的他,其待人接物彬彬有礼、言谈举止温文儒雅也让许多女性友人从他稳重的性格感受到浮华生活的真实安全感。

特征-过度惊吓导致两眼眼球翻白

嗜好-健身和吃(目前是伦敦市郊“卡洛里多功能有氧健身中心”的老板)

音乐影响-倡导“伊斯兰国度”的黑人种族主义牧师LouisFarrakhan、RB灵魂女伶

既然有如此鲜明的性格特征和爱好,自然也有一段很奇脆的组队过程:

Gorillaz 的一切是都是由一个人开始,他就是坏孩子 Murdoc。而他们的组成来自于主唱2D和团长Murdoc「致命」的邂逅。

原名为史杜柏的2D由于对键盘乐器有特殊癖好,每周末都会在『诺姆叔叔乐器连锁专卖店』打工。

而Murdoc与他的同伴为了实现音乐梦想,与他的BB帮计划利用抢来的合成乐器制作音乐,于是和他的狗党们为了抢一个synthesiser而铤而走险,开车撞入诺姆叔叔店抢劫 。

却没想到一头撞上站在门口的史杜柏,结果史杜柏撞瞎了左眼,还因脑震荡造成记忆不断退化。

肇事的Murdoc最后被法院判决必须服行3万小时的劳动服务,同时还得照料史杜柏直到他康复。

某天Murdoc载着脑袋浑沌的史杜柏回医院复检时,心血来潮玩了个360度无敌大回旋,当时史杜柏像一支猛力掷出的标枪,冲破挡风玻璃直直插入安全岛。这一次,史杜柏撞瞎了右眼,但双目俱盲的他却幸运地恢复意识,从此他便将Murdoc视为救命恩人,并改名为2D(2 Damage,二度伤害)。

而Murdoc逊爆的驾驶技术让这两个冤家的生命有了180度大转弯,- Murdoc发觉到 2D原来会玩 synthesiser,而且他弹奏的音乐具有流行的潜力,于是他便作出了一个很适当的决定,把2D罗致成为他乐队的一员。

只要再找到鼓手和吉他手一切便可定案。

接着便是乐队名单上的下一个名字 - 鼓手 Russel。这位来自美国纽约的 hip hop 友,在英国伦敦的一间 Soho 唱片店工作.某天,Murdoc在SOHO专卖Hip-Hop的『咕噜唱片行』认识了他,两人相谈甚欢。

当Murdoc得知Russell是个擅长放克节奏的B-Boy鼓手后,便积极邀他入团,而Russell也为了实现自己的梦想立刻允诺加入。Russel 自言心中有一股不可思议的力量,令他创作出 funky 的节奏.

为了找寻结他手,他们在英国杂志NME上�登了征求结他手广告,估不到他们得到的是一个来自日本的包裹,还跳出个10岁的东洋娃娃 Noodle!Noodle一出来便连珠炮地说个不停,双手还同时在吉他琴把上来回点弦,呆若木鸡的三人在Noodle无理头的开场白下,点头让这位神秘人物加入。

由Murdoc、2D、Russell和Noodle所组成的Gorillaz就此正式成立,他们在1998年尾在Camden首次公开演出,激烈、粗野的 punk rock、立刻吸引了EMI唱片公司的注意,与他们签下唱片合约。而从他们于2001年4月份推出的首张同名专辑中,更可以听到纽约黑人嘻哈、牙买加雷鬼Dub、古巴传统情歌或是英伦庞克摇滚。当初,Murdoc为了实现音乐梦想铤而走险的目的终于实现了,他们也将以交错着虚拟和现实的音符,开创音乐的全新纪元。

Gorillaz的首张同名大碟里面歌曲风格多元化得令人目不暇给,一时找来古巴Buena Vista Social

Club\'元老\'Ibrahim Ferrer大唱西班牙老歌〈Latin Simone〉,一时又找来Cibo Matto的Miho

Hatori和Tom Tom Club的Tina Weymouth合唱〈19-2000〉,至于首张细碟〈Clint Eastwood〉,又重拾Blur最辉煌时期的光彩,而〈5/4〉又实现了Damon Albarn一直Lo-Fi的心愿,到了〈Tomorrow Comes Today〉又变成了The Cure一样的Post-Punk,〈Punk〉就更是去到尽的3-Chord Punk,完全77年感觉。结尾的〈M1A1〉,前引竟然又带我们回到八十年代德国二人组D.A.F.的光辉岁月,再加〈Clint Eastwood〉的快板作为Hidden Track

而主唱2D便正是有着又痞又慵懒的Blur的DamonAlbarn

MV中tomorrow comes today 来得较为简单,真实景象的视频加的是半动画(只有某些部位器官呈动态)

形式的二维卡通,但即使是半动画,也继承了欧美动画一贯动作细致,连口型也能对得上的作风.

而clint eastwood,用的是某名导演的名字,但音乐与其是毫无关系,二维的动画加上三维的背景,讲的是鼓手臆想出来的怪物和大猩猩出来大拭破坏,NOODLE小妹妹还在当中大显腿脚工夫

在这个无论是音乐还是绘画,动漫都数字化的年代,以此形式出现的虚拟乐队是很顺理成章的事.

乐队不仅音乐风格中加入新的方式,元素又何其多样化,而且连造型也是如此的奇特,具有性格,甚至连故事也是那么的天马行空,难以想象.来的十分虚拟,但又让创作者赋予了极其有血有肉的性格特征.

他们的出现,不仅吸引了众动漫迷,成为他们绘画效仿的对象,连一些年青一代的乐队也蠢蠢欲试这种用卡通作代言的形式,在一些音乐论坛上摆放代表自己乐队形象的卡通造型,可见他们无论是在音乐领域还是在动漫领域都是有一定里程碑作用的.至于打后的发展如何?在这个音乐,动漫创作都能用数据通过网络交流合作的年代,这种形式是昙花一现还是成为普遍现象,那就只有拭目以待了.

至于ROMANTIC类我不大清楚,因为这个不是一个很明确的曲风,但我推荐John Mayer

成人流行乐新声掌门人,获得葛莱美奖“最佳男歌手”

微温的歌唱情绪,年轻随性的创作文采,就跟The Wallflowers主唱Jakob Dylan、Dave Matthews这些深受美国Adult Rock音乐电台宠爱的歌手一样,John Mayer在麦克风前总是能自在的散发笔下的词曲文采,弥漫著高度的亲合力,瞬间解除听歌者的情绪武装,首支单曲“No Such Thing”自2001年夏季推出后,一年来依然高居美国成人摇滚电台的热门播放榜,在Billboard成人榜入主Top5及流行单曲榜Top13佳绩;第二支单曲“Your Body Is Wonderland”同样是缔造成人榜Top5及流行单曲榜Top18名次。

首张专辑《Room For Squares》,在口碑的推波助澜下,跃升到Billboard流行专辑榜TOP 15,并且停留榜上40周以上,更在美国CDNow网站销售名列前10名,滚石杂志不但给予专辑4颗星的超高评价,还将他与凡妮莎、艾薇儿等人列为2002年最值得瞩目的新秀歌手之一,连乐坛前辈艾尔顿?强都对Mayer赞美有加,2002年夏季更获MTV音乐录影带大奖最佳新进艺人提名。

类似于暮光之城的电影

1 《温暖的尸体》

《暮光之城》讲述了女孩和吸血鬼之间的爱情故事,而《温暖的尸体》讲述了女孩和僵尸之间的爱情故事。这个爱情故事展开于人类存亡末世,残留着人类思想的僵尸“R”有着自己的生活习惯、有着自己的些许爱好,甚至会有一些超乎身边的僵尸们的审美和意识,这些“人性”使得R在吞食了女孩朱莉的男友的大脑后,轻易地对女孩产生了非同寻常的情感……

这个故事有点萌、有点清新,又有点感动,相对于很多大悲大喜的末世灾难片、惊悚骇人的僵尸恐怖片、种族差异的虐心爱情片,《温暖的尸体》都是一部综合型却又更精致可爱的小故事,五星推荐。

2 《我左眼见到鬼》

故事讲述了意外结交富豪、身价倍增的女孩何丽珠,却因为富豪丈夫突然丧生瞬间转化成有钱遗孀,她的生活开始在又富又丧的条件下匆匆过了几年,一次意外让她眼睛突然可以看见鬼,结果意想不到的惊悚浪漫爱情故事也由此展开……

小时候看不懂这部电影,只觉得轻松搞笑,时不时还有些小恐怖,但是前阵子再看了之后,却发现它讲述了一种接近于无私的爱情,脑中也不断回想那句经典台词:

“‘切,才认识七天,有多爱啊,还不是爱他的钱’,就算他们嘴里不说,心里也会想,‘切,才认识七天,有多爱啊,还不是爱他的钱’,有时候连我自己都想说,‘切,才认识七天,有多爱啊,还不就是爱他的钱’……可就是很想念,就是很牵肠挂肚……”

3 《鬼夫》

恐怖片泰国拍得很好,恐怖爱情片泰国拍得一样很好,恐怖爱情喜剧片泰国拍得就更好。

故事讲述了跟战友好不容易从战场一路归来的小麦,与妻子重逢后发现妻子可能早已经丧生的秘密,从而引发了一个又搞笑又恐怖又感人的爱情故事。

有些感情会穿越种族,有些感情会穿越生死,爱情的故事总归是千奇百怪,《暮光之城》只是其中一种比较甜蜜比较美丽的一种,还有更多的故事在等待着各位慢慢发掘……

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